電視真開始？一個時代的終結

原文載於明報星期日生活（2015年10月25日）

一星期前，我在這裏言之鑿鑿地寫：港視落幕，無綫不濟，本地電視快將步入一個時代的終結。而面對前路不通的死胡同，觀眾要不繼續安坐梳化，與大台交往；不然就得另闢蹊徑，接受跨境娛樂。除此（或自挖雙目）之外，身為觀眾，我們似乎沒有別的選擇。

結果才過了數天，這番偉論，連同我的眼鏡，似乎都跌得粉碎。周二下午，電盈旗下的ViuTV宣布明年四月正式開台。發布會上，它還打正旗號，反駁那些動輒把「一個時代的終結」掛在口邊的觀眾，表明這將會是「電視真開始」。

究竟，本地電視是終結，還是開始？身為電視迷，這個問題我不能不答。

雖然香港人對此其實漠不關心。發布會當日，ViuTV先動用三層機關，播放節目巡禮；接着有真人表演，配以神秘燈光，引人入勝；最後由總經理魯庭暉上台，冒汗發言，向全港觀眾詳細講解電視台的開台理念……大費周章，扭盡六壬，只求引起注意。

　「ViuTV」太難念？

可是結果未盡人意。消息公布以後，坊間反應異常冷淡，小部分人為林日曦決戰蔣麗芸的戲碼而微微抖擻，其餘大眾對半年後面世的這家電視台，毫無感覺。此後幾天，翻開報章，查閱留言，討論ViuTV的文章，五隻手指都數得完。很明顯，當下本地電視是開始還是終結，大家根本無動於中。

為何被群眾冷對？有人認為是「ViuTV」太翹口難讀之故：「連台名都讀不出，又怎關心你的節目？」亦有分析指，過去兩年的港視風波，經已令香港百姓來回人間（有牌）又折返地獄（無牌），因此對於電視，大家的情緒早已耗盡。如今無論亞視結業、ViuTV開台、無綫壟斷，甚至是港視復活，都難以影響觀眾心情。

以上說法或許都有道理。但把ViuTV的發布會仔細重溫，我倒覺得大眾集體冷對的深層原因非台名太衰、觀眾太累，而在於這間新電視台的理念，完全顛覆多年來港人對本地電視、電視台的既有理解。

我們怎樣理解「電視」和「電視台」？ViuTV的宣傳片一開始就借用幾位老人家的嘴巴，作出概述：「睇電視最緊要就係睇劇」、「最好買晒外面的大製作返來播啦」、「新電視台當然要有電視大樓」、「挖埋識做戲的藝人過來」、「要成為大台」……無疑全是過去幾十年來香港人對電視媒介的想法。但從發布會上看來，ViuTV準備要走的路，卻跟大家以往認知的徹底相反。

一、實况電視——香港觀眾一直喜歡煲劇。多年來港式劇集之所以膾炙人口，甚至令你喘氣，教我肉緊，全因大眾能夠從公仔箱的戲劇裏窺見現實。程燦乞人憎，因為大家討厭新移民；方展博討人喜歡，因為他有種打不死的香港精神。

ViuTV的說法卻是，「最有戲劇性的不是戲劇，而是現實生活」，甚至講明公仔箱的年代已經過去，如今他們要「用真人演出人生」。因此，新電視台將會少製作本地劇集，多做實况電視，比如旅遊節目、真人騷。他們說，這些真人將會比以往電視劇的人物，更有人性，更多矛盾，更加吸引。ViuTV的發音跟「Real TV」相近，又強調電視「真」開始，都絕非巧合。

二、開放平台——拜TVB多年孜孜不倦的教導所賜，香港百姓向來將電視與「大」字畫上等號。我們認為電視台要生存，就要討好大眾（例如師奶）；我們相信電視台的存在就是要成為大台，建立王國。而要成為大台，吸引大眾，電視台就要覓巨星，做大騷，逼高收視。

ViuTV不欲遵照這遊戲規則，甚至直言「電視不再是一個王國」，而是「一塊無垠的創意板塊」。於是魯庭暉稱，新電視台會是一個開放平台，不會進行大型挖角或採用固定藝員，他們反而希望鼓勵小型創作，人才流動。也於是，在宣傳片中我們看不見大眾明星，卻找到板塊領袖（如林日曦、方東昇、邵音音、「元秋」）的蹤影。

三、接軌世界——從前，香港電視就是香港故事。大眾打開電視，不單接收娛樂，還得以窺見「香港人」如何生活，因何而喜，為甚而悲。那麼多年來，大家對「本地電視」不離不棄，心存希冀，很多時候都不過於「本地」與「電視」之間那道似有還無的牽絆。

ViuTV卻主張與世界接軌，還表明「我們的創作屬於香港，但不止於香港」。從魯庭暉的發言聽來，他們不希望單純做一間本土的山寨廠，而是期望立足本土，結連世界。所以，他們聲稱會引入一流外國節目，提供高質素的選擇；並嘗試努力製作自家作品，將本土創意結晶輸出全球。

　電視世界三大趨勢

以上三點ViuTV核心理念，顯然跟港人電視觀格格不入。發布會後幾天，基本上沒人談論、分析，正是這種差異的明證——又或者，對於ViuTV的崇高理念，不少觀眾根本聽不明白。但我倒肯定新電視台的管理層，花過很多時間研究何謂「電視」。因為他們提出這三點，確實符合媒體研究課堂上所講，當下電視世界三大趨勢。

一、真人化。很久以前，全世界的電視台都以戲劇掛帥，但隨着九十年代英美有線電視的興起，各家電視台由於競爭激烈，開始發展reality TV的類型，與傳統戲劇相比，它成本較低，亦容易有新鮮感。此後十多年，各類型的實况節目，無論是資訊娛樂節目（infotainment）、真實肥皂劇（docusoap）、遊戲真人騷（reality gameshows），都大行其道，風靡全球。

二、分流化。在網絡年代，資訊爆炸，媒體如細胞分裂。昔日的「大」字是電視媒介生存的不二法門，但今天它開始成為負累。在競爭劇烈加上對手眾多的環境下，如今電視台有的繼續炮製驚天大騷、台慶巨獻，但更多的卻在摸索小眾口味，希望吸引一班臭味相投的觀眾。

三、全球化。媒體愈來愈多，本土的觀眾人口卻來來去去都差不多。因此，全世界的電視台都要學習全球化的遊戲，有的地方處於文化弱勢，唯有從外地買入適合的大熱節目，有的國家身處強勢，於是不停將創意燈泡，變成可以被複製到世界各地的賺錢商品。

而作為觀眾，我們或許可以這樣理解：兩年前的香港電視（HKTV）既挖角，又拍劇，為的是牽起是一場「香港式」的電視革命。由於當年革命的內容和理念，脗合長久以來香港人的電視觀，因此成功獲得大眾毫無保留的瞓身支持；如今的 ViuTV 則另闢蹊徑，切入全球電視的大趨勢，志切掀起截然不同（但無人理解）的另類電視革命。

究竟本地電視是終結，還是開始？從媒介或商業的角度來說，它確實正邁向又一個起點；然而若從本土文化的角度考量，就算ViuTV的革命成功，其實也沒有什麼意思——畢竟它的野心根本就不在於替你我再寫香港故事。正如ViuTV的原名「香港電視娛樂」——對他們而言，香港電視，娛樂罷了。

一直以來，我自認香港電視的擁躉，全因它曾經不單提供娛樂，還意外附送文化意義和香港故事。

但一星期又過去，我愈來愈相信，這些日子已經離我遠去，一去不返了。

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